10 films avec une bande son exceptionnelle - Actu Cinema

   - 

Un film sans musique c’est comme des frites sans mayonnaise, c’est juste impossible. La bande son c’est le petit plus qui viendra compléter le travail du réalisateur pour faire de son film un chef d’œuvre. La période des festivals battant son plein, nous avons décidé de nous aussi mettre la musique à l’honneur en vous proposant 10 films à la bande son composée de musique électronique exceptionnelle.  N’hésitez pas à en faire votre playlist de vacances pour rêvasser au bord de la piscine. Le choix a été difficile bien sûr, il en existe encore bien d’autres, à vous d’étoffer notre sélection.

1. Pi (Darren Aronofsky, 1998)

Le réalisateur du célèbre “Black Swan” débute sa carrière avec “Pi”, un magnifique exemple de film où la bande son et l’histoire sont indissociables. Celle-ci a d’ailleurs lancé la carrière du compositeur Clint Mansell. Plus récemment il a travaillé pour « High Rise ». Dans « Pi » on retrouve des titres de grands artistes tels que Massive Attack, Aphex Twin et Roni Size.

“Angel” - Massive Attack

“P.E.T.R.O.L.” - Orbital

“Kalpol Introl” - Autechre

“Watching Windows” - Roni Size

“Bucephalus Bouncing Ball” - Aphex Twin

 

2. Blade Runner (Ridley Scott, 1982)

 Le thriller culte de Ridley Scott nous propulse dans une atmosphère futuriste propice à la musique de Vangelis. La combinaison des synthés vintage et du saxophone colle complètement à l’ambiance dark dans laquelle Ridley Scott souhaite nous immerger.

“Blade Runner Blues” - Vangelis

“Memories of Green” - Vangelis

“Tears in rain” – Vangelis

“Love Theme” – Vangelis

 

3. Drive (Nicolas Winding Refn, 2011)

Ah que serait le cultissime “Drive” sans l’énigmatique  Ryan Gosling et sa bande son plus qu’exceptionnelle ? Cliff Martinez, College, The Chromatics, Desire et Kavinsky vous prennent aux trippes et ne vous lachent plus jusqu’au tombé de rideau.

 “Nightcall” – Kavinsky & Lovefoxx

 “Ticking of the Clock” - The Chromatics

 “Under Your Spell” - Desire

 “Bride of Deluxe” - Cliff Martinez 

 

4. Trainspotting (Danny Boyle, 1996)

Un film sur une bande de junkies britanniques qui a bouleversé toute une génération. La  vie nocturne dasn les années 90, leurs galères et leurs trips sous héro tout ça au son de Blur, Elastica, Lou Reed, Iggy Pop, Goldie ou encore Underworld . La bande originale a connu un tel succès qu’ils en ont sorti une deuxième composées de morceaux inédits qui n’étaient pas présents dasn le film mais qui avaient inspirés le réalisateur.

“For What You Dream Of “ - Bedrock Feat. KYO.

“Born Slippy” - Underworld.

“A Final Hit”  - Leftfield

 

5. Lola Rennt (Tom Tykwer, 1998)

Lola a 20 minutes pour réunir 100 000 Dutch Mark sinon son ami mourra. Le réalisateur nous propose 3 scenarios différents mais toujours accompagnés de la même musique faite principalement de drum’n’bass.

“Running Two” ft. Franka Potente

“Somebody Has To Pay” – Tom Tykwer

“Believe” – ft. Franka Potente

 

6. Berlin Calling (Hannes Stöhr, 2008)

S’il y en avait une à retenir, ce serait certainement celle-là. Quoi de mieux pour un film    qui relate l’histoire d’un DJ berlinois qui terminera à l’asile que d’engager en tant qu’acteur « the » DJ du moment à savoir Paul Kalkbrenner. Le titre phare « Sky and Sand » fera un carton planétaire.

“Sky and Sand” – Paul Kaklbrenner ft. Fritz Kalkbrenner

“Castenets” – Paul Kalkbrenner

“Mango” – Sascha Funke

 

7. Tron Legacy (Joseph Kosinski, 2010)

Un classique de la science-fiction avec Jeff Bridges dans le rôle principal et une bande son mêlant Elektronica et orchestre symphonique. Le tout orchestré par les Daft Punk ! Qui dit mieux ?

“Dezzered” – Daft Punk

“The Son of Flynn” – Daft Punk 

 

8. Midnight Express (Alan Parker, 1978)

Musique de film électronique rime forcément avec Giorgio Moroder pionné des beats synthétisés de l’elektronica. Disco et expérimental s’entremêlent pour le plus grand plaisir de nos oreilles. Le film a reçu l’Oscar de la meilleure bande originale.

“Chase” – Giorgio Moroder

“Istanbul Opening” – Giorgio Moroder

 

9. Gone Girl  (David Fincher, 2014)

Trent Reznoe et Atticus Ross étaient déjà derrière la soundtrack de “The Social Network » ce qui leur avait valu un Academy Awards. Pas de récompense pour « Gone Girls » mais le duo n’a pas déçu. Il nous livre une musique qui s’allie parfaitement à la relation malsaine qu’entretiennent les protagonistes du film.

“What Have We Done To Each Other?” - Trent Reznor and Atticus Ross

“Perpetual” - Trent Reznor and Atticus Ross

 “Appearances” - Trent Reznor and Atticus Ross

 

10. The Virgin Suicides (Sofia Coppola, 1999)

Premier succès de madame Coppola avec une bande son mythique composée par Air. Les atmosphères mélancoliques se succèdent dans  l’histoire de ces quatre jeunes sœurs au milieu des seventies. On ne peut ignorer l’influence des Beatles et de Pink Floyd.

“Empty House” – Air

“Playground Love” – Air

“Bathroom Girl” – Air

 

 Avis

 Plus d'infos sur les films

 Toute l'actualité cinema

Aaron Sorkin revient sur une scène qu'il a toujours regrettée - Actu
Actu

Aaron Sorkin revient sur une scène qu'il a toujours regrettée

Aaron Sorkin n'a pas gardé que de bons souvenirs de ses débuts à Hollywood. Le scénariste et réalisateur, aujourd'hui reconnu pour des films et séries comme The Social Network et The West Wing, s'est récemment confié sur une expérience particulièrement embarrassante vécue au début de sa carrière. Lire la suite...
Pirates des Caraïbes : Orlando Bloom rêve de retrouver Johnny Depp - Actu
Actu

Pirates des Caraïbes : Orlando Bloom rêve de retrouver Johnny Depp

Neuf ans après la sortie du dernier volet, les fans de Pirates des Caraïbes attendent toujours le retour de la célèbre franchise. Et ils ne sont visiblement pas les seuls à se poser des questions. Orlando Bloom, qui incarnait Will Turner dans la saga, aimerait lui aussi savoir quand un nouveau film... Lire la suite...

Newsletter
Inscrivez-vous à notre newsletter: