The Time That Remains - Chronique Cinema

"Où suis-je"? Cette question que se répète de manière lancinante le conducteur de taxi qui, au début du film, emmène Elia Suleiman vers sa maison natale après 17 ans d'exil, met les choses au clair. Si "Le temps qu'il reste" est bien la chronique familiale d'une occupation, en l'occurrence celle de la Palestine par l'armée israélienne, elle dépasse, dans son propos, dans son ton, dans sa démarche, largement ce cadre géographique et nous promène, au fil de saynètes drôlement mélancoliques, dans la vaste terra pas du tout incognita de l'absurdie. Nous sommes ici partout où l'être humain est brimé par une machine d'Etat. Nous sommes ici partout et nulle part, à l'image de la silhouette fantomatique d'Elia Suleiman qui assiste à divers événements sans vraiment agir sur eux. Mais peut-on vraiment agir dans un monde qui semble être régi par les Monty Python? Une scène d'anthologie résume la teneur du film: un homme fait les cents pas dans la rue avec son GSM collé à son oreille tandis que le canon d'un char, pointé à quelques centimètres de sa tête, suit chacun de ses mouvements. Auto-fictionnel dans son contenu (Suleiman se met en scènes à diverses périodes de sa vie) mais entièrement dédié au souvenir de son résistant de père, "Le temps qu'il reste" en appelle, de manière très personnelle, à Tati et à Buster Keaton dans son approche formelle, statique et poétique. Malgré quelques longueurs dans sa dernière partie, cette fable tragi-comique et hautement subversive confirme que Suleiman n'est pas un grand cinéaste palestinien. C'est un grand cinéaste tout court.