À découvrir en salles à partir du 7 janvier 2026, Louise est un drame intime qui explore avec finesse les thèmes de l’identité, du passé et des liens familiaux. Le film propose un récit sensible, centré sur une femme confrontée à un choix aussi intime que bouleversant.
Une fuite pour se réinventer
À la suite d’un incident, la jeune Marion décide de quitter le domicile familial et de disparaître. Elle se construit alors une nouvelle existence sous une autre identité : Louise. Ce geste radical marque le début d’une vie réinventée, faite de silence, de distance et de reconstruction personnelle.
Quinze ans plus tard, le retour du passé
Des années plus tard, Louise retrouve la trace de sa sœur et de sa mère. Sans révéler qui elle est réellement, elle réapprend à les connaître, observe leurs vies et renoue peu à peu avec des liens qu’elle pensait perdus. Cette proximité fragile, nourrie de non-dits, installe une tension émotionnelle constante et profondément humaine.
Un dilemme au cœur du récit
À mesure que les retrouvailles avancent, une question s’impose : peut-on vraiment échapper à ce que l’on a été ? Rester Louise ou redevenir Marion — le film s’articule autour de ce dilemme intime, exploré avec subtilité et retenue, sans jamais tomber dans le pathos.
Un trio d’actrices remarquable
Réalisé par Nicolas Keitel, Louise s’appuie sur une distribution de premier plan. Diane Rouxel porte le film avec une intensité contenue, entourée de Cécile de France et Salomé Dewaels, dont la présence apporte profondeur et justesse aux relations familiales au cœur du récit.
Pourquoi ce film attire l’attention
Louise s’annonce comme un film délicat et profondément humain, qui interroge la notion de choix, de pardon et de reconstruction. En prenant le temps d’observer ses personnages et leurs silences, il promet une expérience émotionnelle forte, portée par une écriture sensible et un regard juste.
Un drame intimiste à découvrir en salles dès le 7 janvier 2026.
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